Avec l'album et le spectacle No(s) Dames Théophile Alexandre et le quatuor Zaïde vont au-delà des fatalités du genre. Les femmes tiennent ainsi la barre du navire et l’homme vit les destins tragiques réservés habituellement aux héroïnes dans un hommage détonant.

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"Jérémie Rhorer se hissant lui aussi au niveau de ses brillants, voilà  un disque fort, puissant et aérien. Estampillé Cercle de l'Harmonie-Rhorer en fait."

« L’album, qui finit sur un instrumental de Schubert, est d’une rare élégance, un vrai bijou de délicatesse. Il prouve s’il le fallait que la poésie naît autant de la chanson et de la musique que de la plume des poètes patentés… ».

Ce matin Jérémie Rhorer était au micro de Jean-Baptiste Urbain sur France Musique ! L’occasion de revenir sur son dernier album enregistré avec Le Cercle de l'Harmonie et la talentueuse violoniste Stéphanie-Marie Degand !

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" Pas question pour ces quatre inclassable de choisir entre jazz, classique et chanson française. Le seul choix qu’ils feront sera celui d’un thème : l’art de la mélodie. […] On voit ainsi se croiser Bill Frisel, Charles Trenet ou Prokofiev dont la 9ème sonate pour piano revisitée par le trio éblouie par sa lumineuse mélancolie, preuve s’il en fallait que les plus belles mélodies traversent les âges sans subir les affres du temps."

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"Un hommage sans précédent, et un défi stimulant à la flûte traversière"

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"Ce double album CD est, à la fois, une curiosité et un ravissement [...] un ravissement, véritable, inattendu, avec le Concerto pour violon et orchestre en ré majeur Op.77 sous les doigts inspirés de la violoniste Stéphanie-Marie Degand. Jusqu’au bout des notes ses phrasés font merveille, et l’osmose est parfaite entre orchestre et soliste. A la fois directeur artistique et chef d’orchestre, Jérémie Rohrer dirige avec passion et rigueur [...] deux partitions brahmsiennes à l’interprétation renouvelée, vers laquelle nous reviendrons souvent".

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"La sensibilité singulière de Guillaume de Chassy suscite à chaque nouveau disque l'inattendu [...] bouleversé par cette musique des heures grises, entre schubertiade et cabaret parisient des années 40-50 [...] dense comme une noix fraîche et tendre, comme un abricot cueilli sur l'arbre"

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"Il y a deux ans j'avais salué son interprétation au piano des chansons de Barbara. La sobriété et le lyrisme de Guillaume de Chassy me plaisent parce qu'il fait ressortir la mélodie d'une manière merveilleuse. En invitant Élise Caron il mise encore sur la ligne claire.[...] Guillaume de Chassy, faisant fi des époques, alterne avec des instrumentaux où il joue Bill Frisell, Serge Prokofiev, Charles Trenet ou Franz Schubert, et parfois le contrebassiste Arnault Cuisinier et Thomas Savy à la clarinette basse les rejoignent pour un disque tout en délicatesse."

"Et soudain, le temps s’arrête… Après avoir célébré Barbara, Guillaume de Chassy frappe une fois encore à la porte de notre cœur pour faire savoir qu’il est bien celui qui saura nous extraire en douceur et en quelques secondes seulement des urgences de nos vies cadencées par le flux continu d’une actualité anxiogène. [...] L’âme des poètes est une célébration pudique, un moment de grâce porté par un jeu tout en retenue – chaque note posée par Guillaume de Chassy s'avère essentielle – et les émotions insufflées par la voix aérienne d'Élise Caron"

"La sobriété et le lyrisme de Guillaume de Chassy me plaisent parce qu'il fait ressortir la mélodie d'une manière merveilleuse. En invitant Élise Caron il mise encore sur la ligne claire. La chanteuse fait simplement oublier les versions de Yves Montand, Danielle Darrieux, Suzy Delair et Lucienne Delyle..."