"La date du 12 juin 2019 était une date cochée dans notre agenda pour diverses raisons. C'était surtout l'opportunité de découvrir la Camerata Alma Viva (l'âme vivante), pour son premier concert parisien au Bal Blomet. […] Là où le disque est déjà excellent, le concert est encore mieux pour entendre toute la vitalité de ces musiciens. Notamment dans l'Allegro du Divertimento en si bémol Majeur, K.137 de Mozart qui est vraiment le morceau emblématique de ce disque, tant il est entraînant. L'intensité et la fougue que les musiciens impriment dans leur interprétation ne peuvent qu'emporter l'enthousiasme." 

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"Un opéra de Mozart réduit à quatre musiciennes ? L’un des paris du Quatuor Zaïde, remporté haut la main [...] cette transcription de La Flûte enchantée [...] ne manque ni de vie, ni de théâtre, deux éléments que l’on retrouve également dans le Quatuor en sol majeur K.387, premier des six quatuors dédiés par Mozart à Joseph Haydn. On entre dans ce délicieux post- scriptum comme on s’introduirait dans une conversation animée, gracieuse et mouvementée."

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"Die Camerata Alma Viva trägt ihren Namen nicht zu Unrecht. Die Streicher des Ensembles spielen tatsächlich sehr lebendig [...] Die Camerata spielt federnd und mit erfrischendem Drive. Auch eine Portion Drama sowie, in den langsamen Sätzen, viel Sensibilität bereichern das rhetorische Spiel der jungen Musiker. Dass dabei auch Mehrwert geschaffen wird, zeigt die äußerst spannende und packende Darbietung des Monti-Czardas."

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"L'un des plus beaux albums de piano de ces derniers mois [...] Voilà un hommage à Barbara qui me touche au plus profond, qui va à l'essentiel. [...] Quelle sonorité ! La richesse, la subtilité des accords, quasiment hypnotiques à certains endroits. On entend les influences de Messiaen, Art Tatum, Thelonious Monk, Bill Evans... L'art de célébrer, comme il faut, avec dignité, classe et poésie, une grande artiste."

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"La Camerata Alma Viva se lance dans [...] à la rencontre des divertissements mozartiens. Les seize instrumentistes s’attaquent aux K136, 137  et 138, que Mozart composa à 16 ans, presque vieux, et en font ressortir la fougue des presti et la profondeur des andante [...] Le flot musical chavire sans cesse d’un extrême à l’autre et multiplie les contrastes, mené par une indéniable envie de jeu"

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"Elles osent une approche très personnelle, plus âpre sur le plan sonore qu'on s'y attendrait, assez éloquente. Sollicitant parfois une certaine agressivité rythmique, elle englobe tous les registres du théâtre, depuis la folle bouffonnerie jusqu'à la gravité la plus profonde [...] ces contours électriques et ces prises de risques révèlent une vraie compréhension du texte."

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"Guillaume de Chassy, avec élégance et simplicité, nous livre sa propre écoute de Barbara et divague même dans sa poésie par des improvisations d’une grande pureté [...] même délestées des paroles, les chansons gardent une charge émotionnelle immense que le toucher et la sensibilité de De Chassy rehaussent à merveille. Une belle promenade dans la poésie sans paroles."

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"[Guillaume de Chassy] dépasse le superficiel, le personnage [de Barbara], pour ne s'attacher qu'[à] la poésie des notes et des mots, son art de la nuance, sa façon de jouer avec les différentes couleurs de sa voix, cette force dramatique et mélodique"

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"À 29 ans, Camille Pépin est la compositrice qui monte. Elle s'est fait remarquer par le pouvoir suggestif de sa musique. Son oreille fine et sa science instrumentale lui permettent d'imaginer des alliages de timbres propices au rêve, au mystère (Luna), à la volupté (Chamber Music, sur des poèmes de James Joyce). Ce qui n'exclut pas une énergie farouche, écho saisissant de notre époque (Indra, pour violon et piano)."

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"Un disque en forme d’au revoir, Mazzola terminant avec lui son mandat de directeur musical de l’Orchestre National d’Ile-de-France, lequel se montre sous son jour le plus flatteur."

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"Le Quatuor Zaïde, dont nous avons salué le précédent album sous le même label, anime de toute sa flamme et son esprit subtil les réminiscences, selon le terme de Liszt, arrangeur autrement génial, du grand oeuvre mozartien. [...] Dans l'interprétation de notre quatuor, outre l'osmose entre les instruments, une sorte de franchise, de naturel sans sophistication, de générosité qui rend sensible à la fois les élans du compositeur et les mystérieuses suspensions qui éclosent par exemple au coeur du Minuetto. (...) C'est sans doute à nos yeux dans le bouleversant air de Pamina Ach, ich fühl's que l'esprit du quatuor mozartien trouve sa plénitude"